1.随时随地注意周围的环境——在这张年轻母亲的照片中，当摄影师发现被拍摄者的祖母的照片时，立刻明白这张老相片将让他的画面产生绝然不同的时间感（摄影师：David L. Arnold）

2.特写+轮廓——戏子眉毛上黑色的浓妆不仅带来了冲击力，同时突出了画面的视觉中心（摄影师：Paul Chesley）

3.三分法则+明暗反衬——摄影师将老绅士的面庞和牛津大学远景分别置于三分线上的两点，周围的暗处则自然而然地烘托出被拍摄者的脸庞与远处的建筑。这种构图很适合在旅游照中使用哦（摄影师：Annie Griffiths Belt）

4.长焦镜头——利用长焦镜头拍摄人像尤其适用于被拍摄者比较“警觉”的情况下，例如这张穆斯林女子的照片就是用长焦镜头完成的，她们注意到被拍摄的人，但是因为距离较远，摄影师并没有被要求停止拍摄；如果用标准镜头或者广角近距离拍摄，不等你按下快门，这两位女子早就绝尘而去了...^_^（摄影师：Robert Caputo）

5.等待时机——摄影师发现了这个光影俱佳的场景，只是等到一个女子起身走向侧门时才按下快门，这也是Harry Cartier-Bresson的惯用拍摄手法（摄影师：William Albert Allard）

6.注意酒吧和咖啡馆里热烈交谈的人往往会有不错的拍摄机会，尤其当被拍摄者全身心投入到与另一个人的私语中的时候（摄影师：Jodi Cobb）

7.动静结合——女孩正在等待列车停下来，摄影师采用慢速快门+小光圈的方式展现出列车的动感，与站立的女孩的“静止”形成对比（摄影师：David Alan Harvey）

8.因为提前到场，摄影师才有机会拍下芭蕾舞开场前的热身排练，如果你打算拍演出或者活动，早去晚归总会让你有更多值得拍摄的机会（摄影师：Sisse Brimberg）

9.利用环境特点拍集体照——老屋的地基成为这张集体照中绝佳的拍摄场景，一只广角镜头也会容纳下更大视野（摄影师：Robert Caputo）

10.低视角——摄影师在拍摄这张照片的时候采用蹲下的低视角，融入三个主要人物的同时，将上方的手抽象化，赋予照片特殊的象征意义（摄影师：Lynn Johnson）

经典照片，摄像确实是非常有吸引力的。

这些图片的确很经典